라이프인포

  렌즈를 깨끗이 닦고 구도와 노출을 맞추는 법을 배워도, 실내 촬영에서 우리를 절망에 빠뜨리는 두 가지 거대한 복병이 있습니다. 첫 번째는 실내에서 카메라를 켰을 때 화면 가득 검은색 줄무늬가 물결치듯 흘러내리거나 화면이 울렁거리는 현상입니다. 두 번째는 밤에 카페 간판이나 가로등을 찍을 때 빛이 사방으로 날카롭게 찢어지거나 유령처럼 잔상이 둥둥 떠다니는 현상입니다. 이 두 가지 현상은 내 스마트폰 고장이 아니라, 현대 실내 조명의 물리적 특성과 카메라 렌즈의 광학적 한계 때문에 발생하는 아주 흔한 현상입니다. 전문 용어로는 이를 각각 '플리커(Flicker) 현상'과 '플레어/고스트(Flare/Ghost) 현상'이라고 부릅니다. 구글 애드센스 승인을 받기 위한 고품질 블로그를 운영하려면, 이런 치명적인 시각적 오류가 있는 사진은 반드시 걸러내고 제어할 줄 알아야 합니다. 서비스 센터에 가지 않고도 현장에서 바로 해결할 수 있는 실전 문제 해결법을 알려드립니다. [1] 화면을 지배하는 검은 줄무늬, 플리커 현상 탈출법 우리가 일상에서 사용하는 형광등이나 저가형 LED 조명은 눈으로 볼 때는 계속 켜져 있는 것처럼 보이지만, 사실은 초당 60번에서 120번 이상 엄청난 속도로 켜졌다 꺼지기를 반복하고 있습니다. 사람의 눈은 이를 인지하지 못하지만, 초고속으로 세상을 읽어내는 스마트폰 카메라 센서는 이 조명의 깜빡임(Flicker)을 그대로 포착해 버립니다. 그 결과 화면에 어두운 줄무늬가 수직이나 수평으로 흘러내리는 현상이 발생합니다. 이 줄무늬를 없애는 가장 확실한 방법은 7편에서 배웠던 '셔터 스피드'를 역으로 조절하는 것 입니다. 줄무늬가 생기는 이유는 카메라의 셔터 속도가 조명의 깜빡임 주기보다 너무 빠르기 때문입니다. 카메라 앱의 프로(수동) 모드로 들어가 셔터 스피드(S) 항목을 터치한 뒤, 수치를 1/60초 또는 1/100초 로 천천히 늦춰보십시오. 우리나라 전력 주파수인 60Hz 사양에 셔터 타이밍을 정...

  집에서 귀여운 강아지나 고양이를 키우는 반려인들, 혹은 한창 뛰어놀 나이의 아이를 둔 부모님들의 갤러리를 보면 공통점이 하나 있습니다. 사진의 절반 이상이 심하게 흔들려 있거나, 초점이 빗나가 유령처럼 흐릿하게 지워져 있다는 점입니다. 가만히 있을 때 찍으면 참 예쁜데, 셔터만 누르려고 하면 꼬리를 흔들며 다가오거나 순식간에 화면 밖으로 도망쳐 버리기 일쑤입니다. 이렇게 역동적으로 움직이는 대상을 스마트폰으로 찍을 때 사진이 흐려지는 이유는 ‘셔터 스피드(Shutter Speed)’가 확보되지 않았기 때문입니다. 스마트폰 카메라는 주변 환경이 조금만 어둡거나 자동 모드일 때, 빛을 더 많이 모으기 위해 셔터를 오랫동안 열어둡니다. 셔터가 열려 있는 그 찰나의 순간에 대상이 움직여버리면 움직인 궤적이 사진에 그대로 남아 번지게 되는 것입니다. 가만히 있지 않는 우리의 소중한 주연들을 번짐 없이 칼날처럼 깨끗하게 포착하는 세 가지 실전 테크닉을 공유합니다. [1] 실패 없는 순간 포착의 기본, ‘고속 연사(버스트 모드)’의 활용 움직이는 대상을 찍을 때 타이밍을 맞춰서 단 한 장의 셔터만 누르려고 하는 것은 프로 작가들에게도 힘든 일입니다. 동물이나 아이들은 언제 최선의 표정을 지을지, 언제 극적인 몸짓을 할지 예측이 불가능하기 때문입니다. 이럴 때는 스마트폰의 '고속 연속 촬영(버스트 모드)'을 무조건 활용해야 합니다. 대부분의 스마트폰은 셔터 버튼을 누르는 방식에 따라 연사 기능을 지원합니다. 아이폰의 경우 셔터 버튼을 누른 채 왼쪽으로 빠르게 밀거나(드래그), 갤럭시의 경우 셔터 버튼을 아래로 쓸어내리면 "타타타타탁!" 소리와 함께 1초에 수십 장의 사진이 연속으로 찍힙니다. 연사로 찍은 30~40장의 사진 중에는 반드시 발걸음이 공중에 완벽하게 멈춘 순간, 혹은 아이가 정면을 보며 활짝 웃는 ‘인생 샷’이 한두 장 끼어있기 마련입니다. 사진을 찍은 후 갤러리 앱에 들어가 가장 선명하고 마음에 드는 베스트 컷만 한 장 골라...

  잡지나 전문 스냅 작가들이 찍은 인물 사진을 보면, 주인공은 칼날처럼 선명하게 부각되고 뒤쪽의 배경은 안개처럼 부드럽고 아름답게 흐려진 모습을 볼 수 있습니다. 이를 전문 용어로 '아웃포커싱(Out of Focus)'이라고 부릅니다. 예전에는 렌즈 구경이 큰 고가의 DSLR 카메라와 전용 망원 렌즈가 있어야만 구현할 수 있는 영역이었습니다. 하지만 지금은 내 손안의 스마트폰 카메라에 탑재된 '인물 사진 모드(Portrait Mode)'를 잘 쓰기만 해도, 수백만 원짜리 장비 부럽지 않은 깊이감 있는 사진을 완성할 수 있습니다. 문제는 많은 사람들이 인물 모드를 켜고 대충 셔터만 누르다 보니, 머리카락 경계선이 삐뚤빼뚤하게 잘려 나가거나 부자연스러운 인공 합성 느낌이 강해져 결국 실망하고 일반 모드로 돌아간다는 점입니다. 스마트폰의 인공지능(AI) 알고리즘을 속이고 가장 자연스럽고 고급스러운 배경 흐림을 연출하는 세 가지 실전 법칙을 공개합니다. [1] 인물 모드의 핵심 공식: '피사체와 배경의 거리'를 벌려라 스마트폰의 인물 모드는 렌즈의 광학적 구조로 배경을 흐리는 것이 아니라, 프로세서(AP)가 인물과 배경의 '거리'를 계산하여 디지털 방식으로 배경을 블러(Blur) 처리하는 원리입니다. 따라서 카메라가 인물과 배경을 명확하게 분리할 수 있는 환경을 만들어주는 것이 가장 중요합니다. 가장 흔한 실수는 인물을 카페 벽이나 골목길 담벼락에 바짝 기대어 세워놓고 인물 모드를 켜는 것입니다. 인물과 뒤쪽 벽의 거리가 너무 가까우면, 스마트폰의 AI 렌즈는 어디서부터 어디까지가 배경인지 구분을 하지 못해 배경 흐림을 어정쩡하게 적용하거나 아예 먹통이 됩니다. 자연스러운 아웃포커싱을 원한다면 "카메라와 인물의 거리는 가깝게, 인물과 배경의 거리는 멀게" 세팅하십시오. 인물을 벽에서 최소 2~3미터 이상 앞으로 걸어 나오게 한 뒤, 촬영자는 스마트폰 화면에 "피사체와 1~2.5m ...

  주말에 예쁜 카페나 근사한 레스토랑에 가면 주문한 메뉴가 나왔을 때 가장 먼저 스마트폰을 꺼내 들게 됩니다. 눈앞에 놓인 디저트나 음식이 너무 먹음직스러워서 사진으로 남겨두고 싶기 때문입니다. 하지만 정작 자리에 앉아 화면을 대충 터치해 찍어보면, 분명 맛있어 보이던 음식을 마치 식당 식판에 담긴 배식 메뉴처럼 평범하고 맛없게 기록해 버리는 경우가 많습니다. 음식 사진이 맛없어 보이는 이유는 빛의 방향을 무시한 채 촬영자의 눈높이에서 그대로 찍어 입체감이 사라졌거나, 불필요한 테이블 위의 잡동사니(휴지, 영수증, 먹다 남은 물컵 등)가 프레임 안에 지저분하게 섞여 들어왔기 때문입니다. 음식의 질감과 신선함을 살려 "진짜 맛있겠다!"라는 감탄사가 터져 나오게 만드는 두 가지 절대적인 각도, ‘탑뷰(Top-down)’와 ‘45도 사선각’의 실전 공식을 공개합니다. [1] 정갈함과 세련미를 극대화하는 항공샷, 탑뷰(Top-view) 공식 최근 인스타그램을 비롯한 SNS에서 가장 사랑받는 음식 촬영 기법은 단연 위에서 수직으로 내려다보고 찍는 '탑뷰(항공샷)'입니다. 탑뷰는 음식의 전체적인 색감 조화와 테이블 세팅의 정갈함을 한눈에 보여주기에 가장 완벽한 구도입니다. 하지만 탑뷰를 찍을 때 많은 사람들이 스마트폰을 대충 위로 들고 찍다 보니, 완벽한 수직이 맞지 않아 뒤틀린 사각형 모양의 불완전한 사진이 되기 쉽습니다. 이를 방지하는 두 가지 핵심 팁이 있습니다. اول째, 스마트폰의 '수평계 기능'을 활용하십시오. 갤럭시나 아이폰 모두 격자선을 켜두면, 화면을 완전히 바닥과 평행하게 숙였을 때 화면 중앙에 노란색이나 하얀색의 '+' 혹은 'o' 모양의 십자 수평계가 나타납니다. 두 개의 표시가 완벽하게 겹쳐져 하나의 선이 될 때 셔터를 누르면 왜곡 없는 칼날 같은 수직 항공샷을 얻을 수 있습니다. 둘째, 촬영자의 그림자를 피하십시오. 위에서 아래로 찍다 보면 내 몸이나 스마트폰이 실내...

사진(Photography)이라는 단어의 어원은 그리스어로 ‘빛으로 그린 그림’이라는 뜻을 담고 있습니다. 그만큼 사진에서 빛은 절대적인 존재입니다. 쨍하고 맑은 날 야외에서 찍은 사진은 대충 찍어도 화사하게 잘 나오지만, 먹구름이 낀 흐린 날이나 조명이 은은한 어두운 실내(카페, 레스토랑 등)로 들어서면 사진의 품질이 뚝 떨어집니다. 화면이 거칠고 칙칙해지며, 심지어 노랗거나 붉게 색감이 번지기도 합니다. 대부분의 초보자들은 이러한 상황에서 "스마트폰 카메라의 한계"라며 촬영을 포기하곤 합니다. 하지만 스마트폰 카메라는 우리가 생각하는 것보다 훨씬 똑똑하며, 어두운 환경에서도 빛을 긁어모아 쓸 수 있는 숨겨진 기능들이 있습니다. 장소와 날씨에 구애받지 않고 언제나 맑고 선명한 사진을 건질 수 있는 실전 노출 제어 기술을 알려드립니다. [1] 화면을 흐리게 만드는 ‘자동 노출’의 함정과 수동 조절법 어두운 카페에 들어갔을 때 스마트폰 카메라 화면을 보면, 생각보다 화면이 밝게 보여서 안심하곤 합니다. 하지만 셔터를 누르고 결과물을 보면 노이즈가 자글자글하고 초점이 흐릿한 경우가 많습니다. 왜 이런 현상이 발생할 수밖에 없을까요? 스마트폰의 자동 노출(AE) 시스템은 화면 전체가 ‘적당히 밝게’ 나오도록 프로그래밍되어 있습니다. 따라서 어두운 곳에 가면 카메라가 억지로 감도(ISO)를 올리거나 셔터 속도를 늦춰서 화면을 밝히려고 발버둥을 칩니다. 이 과정에서 사진의 화질이 무참히 깨지고 손떨림에 취약해지는 것입니다. 이 함정에서 벗어나는 방법은 매우 간단합니다. 지난 1편에서 배운 대로 화면의 주인공을 꾹 눌러 초점을 맞추면, 사각형 상자 옆이나 아래에 '해 모양(또는 전구 모양)의 슬라이더 바'가 나타납니다. 이 조절 바를 손가락으로 잡고 아래로 살짝 내려서 화면을 의도적으로 '조금 어둡게' 만들어 보십시오. 화면을 살짝 어둡게 타협하는 순간, 스마트폰은 무리하게 감도를 올리지 않아도 되므로 노이즈가 마법처럼 사라...

  우리가 스마트폰으로 사진을 가장 많이 찍는 순간은 단연 친구, 연인, 혹은 가족의 모습을 담아줄 때입니다. 하지만 좋은 마음으로 찍어준 사진을 보여주었을 때 “나를 왜 이렇게 웰시코기처럼 짤막하게 찍어놨어?”라는 핀잔을 들어본 경험이 한두 번쯤은 있을 것입니다. 분명 눈으로 볼 때는 비율이 좋았는데, 화면 속에만 들어가면 머리는 커 보이고 다리는 짧아 보이는 기이한 현상이 일어납니다. 이것은 모델의 비율 문제가 아니라, 스마트폰 카메라 렌즈의 특성을 이해하지 못해 발생한 ‘기하학적 왜곡’ 때문입니다. 스마트폰의 메인 카메라는 좁은 공간에서도 넓은 풍경을 담을 수 있도록 '광각 렌즈'가 탑재되어 있습니다. 이 광각 렌즈는 화면의 중심부는 그대로 보여주지만, 외곽(가장자리)으로 갈수록 사물을 늘려버리는 성질을 가지고 있습니다. 이 성질을 역으로 이용하면 성형외과 수준으로 다리를 길어 보이게 만들 수 있고, 잘못 쓰면 대참사를 낳게 됩니다. 지금부터 인물 사진의 비율을 극대화하는 세 가지 절대 원칙을 소개합니다. [1] 인물의 발끝을 화면 최하단에 바짝 붙여라 초보자들이 인물 전신사진을 찍을 때 가장 많이 하는 실수는 화면 아래쪽에 여백(바닥)을 너무 많이 남기는 것입니다. 인물이 화면 한가운데 둥둥 떠 있고 아래위에 어중간한 공간이 남으면, 광각 렌즈의 왜곡이 머리 쪽으로 쏠리면서 대두처럼 보이고 다리는 상대적으로 짧아 보입니다. 비율을 늘리는 첫 번째 비밀은 격자선을 기준으로 인물의 '발끝'을 화면의 가장 아래쪽 라인에 바짝 맞추는 것입니다. 완전히 바닥에 닿을 듯 말 듯하게 배치를 하면, 광각 렌즈 특유의 주변부 늘림 현상이 인물의 다리와 발 방향으로 작용하게 됩니다. 결과적으로 보정 앱을 전혀 쓰지 않고도 다리가 자연스럽게 쭉 늘어나 보이는 시각적 효과를 얻을 수 있습니다. 이때 머리 위쪽 공간(상단 여백)은 3분의 1 정도 시원하게 남겨두면, 사진 전체에 청량감과 개방감까지 더해져 키가 훨씬 커 보이는 효과를 줍니다. [2]...

  스마트폰 렌즈를 깨끗이 닦고 초점을 맞추는 기본을 익혔다면, 이제 본격적으로 ‘프레임 안에 사물을 어떻게 배치할 것인가’에 대한 고민을 해야 합니다. 주변 친구들 중에 유독 사진을 기가 막히게 잘 찍는 사람이 한 명씩 있습니다. 그들이 찍은 사진을 보면 특별한 필터를 쓴 것도 아닌데 이상하게 안정감이 있고 시선이 편안하게 머무는 것을 느낄 수 있습니다. 반면 내가 찍은 사진은 분명 똑같은 장소, 똑같은 대상을 찍었음에도 불구하고 어딘가 어정쩡하고 불안해 보입니다. 그 차이는 바로 ‘구도’에 있습니다. 대다수의 초보자가 범하는 가장 큰 실수는 주인공을 화면 정중앙에 덩그러니 놓거나, 수평을 맞추지 않아 사진 전체가 한쪽으로 쏠리게 찍는 것입니다. 비싼 장비 없이도 사진의 분위기를 순식간에 프로처럼 바꿀 수 있는 가장 강력한 무기, 바로 ‘격자선’과 ‘3등분 법칙’을 소개해 드립니다. [1] 카메라 설정에서 ‘격자선’을 무조건 켜야 하는 이유 사진을 잘 찍기 위한 첫 단추는 스마트폰 카메라 설정에서 '격자선(또는 안내선)' 기능을 활성화하는 것입니다. 갤럭시나 아이폰 모두 카메라 설정 메뉴에 들어가면 ‘격자’ 혹은 ‘안내선’이라는 항목을 쉽게 찾을 수 있습니다. 이를 켜면 화면에 가로 두 줄, 세로 두 줄로 총 9개의 칸이 생기는 얇은 선이 나타납니다. 처음에는 이 선들이 화면을 가려 거슬린다고 느껴질 수 있습니다. 하지만 이 격자선은 사진의 기초 체력과 같습니다. 사진에서 가장 기본적이면서도 중요한 요소는 바로 ‘수평과 수직’입니다. 바다를 찍었는데 지평선이 대각선으로 기울어져 있거나, 예쁜 카페 건물을 찍었는데 기둥이 비스듬하게 누워있으면 독자는 무의식적으로 불안감을 느낍니다. 격자선이 있으면 화면 속 가로선과 바다의 지평선을 맞추고, 세로선과 건물의 기둥을 나란히 맞추는 기준점이 생깁니다. 제가 처음 구도를 연습할 때도 이 격자선 덕분에 수평이 뒤틀려 버려지는 사진의 양을 절반 이상 줄일 수 있었습니다. 완벽한 수평과 수직은 안정감 있는 사...